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Peut-on encore, à la fin du XIXe siècle, être poète par le fait même de raconter… en prose ? Telle est la question qui traverse cet ouvrage consacré à un objet méconnu, le recueil de contes poétiques symbolistes.
Récusant l’interdit de « narrer » que Mallarmé a paradoxalement édicté pour la poésie, cet essai examine six recueils parus entre 1892 et 1901, tels que les proposent Bernard Lazare, Marcel Schwob, Remy de Gourmont, Henri de Régnier, Camille Mauclair et Georges Rodenbach. Il s’efforce de les donner à lire et de comprendre comment opère le charme de contes pour grandes personnes. Par un retour aux sources homériques et aristotéliciennes, il s’agit de défendre résolument une poésie narrative et une conception dans laquelle le poète sait captiver ses lecteurs en leur contant de belles histoires.
Puisque recueils de contes symbolistes il y a…
Chapitre I. Que le conteur est aussi un poète
A. Arguments historiques : les termes en usage, la marque d’une génération, le rôle des éditeurs
B. Discussion théorique : Mallarmé et le délit de récit
C. L’approche pragmatique contre l’essentialisation des genres
D. L’incontournable héritage de Baudelaire
Chapitre II. Le conte poétique comme « légende moderne »
A. Sous les signes conjugués de Poe et de Baudelaire, de Villiers et de Mallarmé
B. Le temps des contes
Chapitre III. Modèle symboliste contre modèle réaliste
A. Seuils
B. Théâtralité du style et prose poétique
C. Exhibition du matériau symbolique
D. Mimèsis symboliste et mimèsis réaliste
Chapitre IV. Des contes pour grandes personnes
A. La connivence avec un lecteur lettré
B. Une esthétique érotisée
C. Variations narratives : « un si funeste désir » ?
Chapitre V. Pour une poétique du recueil
A. Situation historique du recueil de contes poétiques en prose
B. Quand y a-t-il recueil ?
C. Vers un modèle musical
Pourquoi on ne saurait se passer des contes symbolistes
Bibliographie
Annexe : Une question à Julien Gracq
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Pour certains auteurs, l’impression de l’ouvrage relance l’écriture au lieu d’y mettre un terme. Cet ouvrage réexamine l’histoire littéraire et les Rougon-Macquart à la lumière des épreuves typographiques, où Zola révise littéralement le texte de chaque roman à la dernière minute.
Théories féministes et queers, psychanalyse, déconstruction, question décoloniale, politiques de la traduction, pédagogies féministes. Les essais ici réunis montrent comment, selon les mots de Anne Emmanuelle Berger, « ce que la littérature fait au genre, c'est défaire son ordre, attenter à son unité et sa souveraineté ».
À partir de textes pour la plupart inédits en français, cet ouvrage présente la pensée et les pratiques de la traduction de Nabokov, leur évolution dans le temps jusqu’à la défense radicale du littéralisme, une position extrême et dérangeante.
L’écopoétique est une réponse à la question de Sarah Kofman en 1983 : Comment s’en sortir ?
Cette discipline critique et narrative tente de dépasser l’apparence insoluble du dérèglement climatique. Que faire (le poïein du terme écopoétique) pour habiter autrement le monde qui est notre maison (le oikos du terme écopoétique) ? En quoi le récit peut-il être le poros (le stratagème) pour sortir de cette situation en apparence sans issue ?
